Ultimate magazine theme for WordPress.

اسمه جوزيف بولون ليس “موتسارت أسود”

6

ads

في الشهر الماضي ، أعلنت Searchlight Pictures عن خطط لفيلم عن جوزيف بولوني ، مؤلف القرن الثامن عشر المعروف أيضًا باسم Chevalier de Saint-Georges.

عندما تم الإعلان ، أعادت العناوين إحياء لقب آخر لبولوني: “موتسارت الأسود”. يفترض أن هذا المحو لاسم بولوني لا يُخضعه لمعيار أبيض تعسفي فحسب ، بل يقلل أيضًا من مكانته الفريدة في تاريخ الموسيقى الكلاسيكية الغربية.

قلة من الموسيقيين عاشوا حياة رائعة ومتعددة الوجوه مثل حياة بولون. ومع ذلك ، فإن سرده هو ممارسة في التخمين المتعلم. ما هو معروف هو توثيق ضئيل ومتناقض ، عندما لا يكون مجرد قصص. ومما زاد الطين بلة ، أن رواية القرن التاسع عشر لروجر دي بوفوار “Le Chevalier de Saint-Georges” متشابكة بين الحقيقة والخيال بسلاسة كبيرة لدرجة أن العديد من تلفيقاتها وجدت مكانًا في سيرة بولون المفترضة.

ما نعرفه هو أن بولون ، الابن غير الشرعي لمالك مزارع فرنسي ثري وامرأة أفريقية من غوادلوب المستعبدين ، ولد بين 1739 و’49 في جزيرة باس تير ، النصف الغربي من أرخبيل جوادلوب. عندما كان في العاشرة من عمره ، تبع هو ووالدته والده وبقية عائلته الشرعية إلى فرنسا ، حيث التحق بولون في مدارس النخبة وتلقى دروسًا خاصة في الموسيقى والمبارزة.

في الواقع ، كان إدعائه الأول للشهرة كبطل مبارز ، أشهر تلميذ للسيد الشهير لا بوسيير. لا تزال لوحة تصور مباراة بين بولوني و Chevalier d’Éon معروضة في قصر باكنغهام.

دفعت موهبة بولوني المبارزة غير العادية لويس الخامس عشر إلى تسميته Chevalier de Saint-Georges ، بعد لقب والده النبيل ، على الرغم من أن مدونة Noir الفرنسية منعت بولون من وراثة اللقب رسميًا بسبب أصوله الأفريقية. حصل على مكانة أسطورية تقريبًا حتى عبر المحيط الأطلسي: وصفه جون آدامز بأنه “الرجل الأكثر إنجازًا في أوروبا في الركوب والرماية والمبارزة والرقص والموسيقى”.

لا يعرف الكثير عن التدريب الموسيقي في بولون. ولكن عندما أسس فرانسوا جوزيف جوسيك ، أحد رواد السيمفونية الرائدين في فرنسا وأبرز الموصلات ، سلسلة Concert des Amateurs في عام 1769 ، دعا بولون للانضمام إلى أوركستراها ، أولاً كعازف كمان ثم في وقت لاحق كمغني لها.

ترجع مؤلفات بولوني الأولى الموثقة إلى عام 1770 و’71. في حين أن هذه الأعمال من الواضح من قبل ملحن لا يزال يبحث عن صوته ، إلا أنها تظهر بالفعل التزامه تجاه الجديد وغير المكتشف. كانت الرباعيات الست من سلسلة Opus 1 الخاصة به من بين الأوائل في هذا النوع الذي يكتب في فرنسا. تتميز سوناتاته الثلاثة للوحة المفاتيح والكمان (Op. 1a) بهذه الأدوات على قدم المساواة ، مما يكسر التقاليد الباروكية عن الباسو المستمر ، الذي كان لا يزال رائجًا للغاية. إن تناغماته وقوامه ومخططاته الرسمية تضعه في نمط كلاسيكي كان لا يزال في طور التكوين.

أول نجاحه العام والناقد كمؤلف جاء مع اثنين من الكمان الموسيقيين (Op.2) ، الذي عرض لأول مرة في عام 1772 في سلسلة Concert des Amateurs ، ويضم بولوني نفسه كعازف منفرد. إن مستوى الحرفة والرقي في هذه القطع يتجاوز بكثير جهوده في العامين الماضيين. تتميز حركة Largo الجميلة بشكل خاص للكونشرتو الثاني بالفعل بالعديد من العلامات التجارية لأسلوبه اللاحق ، بما في ذلك ميل للألوان الغريبة التي تدير مجموعة من الأدوات وفهم كيفية موازنة قوى الأوركسترا بالوضوح.

عندما تمت دعوة Gossec لتوجيه سلسلة Concert Spirituel في عام 1773 ، سمى شريكه كخليفة له. تحت إشراف بولوني ، أصبحت أوركسترا حفلة الهواة تُعتبر على نطاق واسع الأفضل في فرنسا ، إن لم يكن في أوروبا كلها. أدى ظهوره البارز كموصل إلى دعوة في عام 1775 لتقديم طلب للحصول على إدارة الأكاديمية الملكية الموسيقية ، أبرز موقع موسيقي في البلاد. ومع ذلك ، تم سحق ترشيحه من خلال التماس إلى ماري أنطوانيت من مجموعة من الفنانين الذين اعترضوا على “قبول أوامر من مولاتو”.

أيضا في عام 1775 ، كتب اثنين من حفلات السيمفونيتين لعازفي الكمان والأوركسترا (Op. 6) ، ساعدت مساهمته الأولية في النوع الذي كان هو والملحنون الفرنسيون الآخرون في ذلك الوقت على تحديده. مزيج من كونسيرتو باروك كونسيرتو والكونسيرتو الكلاسيكي ، عادة ما ضمت حفلة سمفونية اثنين أو أكثر من العازفين المنفردين في حوار مبدع يحاكي مبارزة موسيقية. كتب بولوني ثماني قطع من هذا القبيل بين 1775 و 1978 ، وهي شهادة على الطلب عليها بين الجمهور الفرنسي.

في عام 1778 ، سافر موزارت إلى باريس ، وبقي من مارس إلى سبتمبر ولفترة وجيزة تحت نفس سقف بولون ، استضافه الكونت سيكنجن. من غير المعقول ، على أقل تقدير ، أن موزارت لم يسمع موسيقى بولون خلال هذه الفترة. من المثير للاهتمام ، أن أول تكوين لموتسارت بعد عودته إلى النمسا كان حفله السيمفوني في E-flat (K. 364). وفي مقال نشر في عام 1990 في مجلة أبحاث الموسيقى السوداء ، يشير غابرييل بنات إلى أوجه التشابه الملحوظة بين مقتطفات من كونتينو بولون الكمان (المرجع 7 ، رقم 2) ، من عام 1777 ، ومقطع من موتسارت ك. 364 ، من العام التالي. تتكرر الإيماءة قيد البحث في كتابة سلسلة بولون المنفردة – تسلسلًا صعبًا يتسلق إلى أعلى سجل للأداة ، ويليه على الفور تراجع حاد – لكنه لم يظهر أبدًا في عمل موزارت حتى هذا Presto.

عندما أجبر نقص التمويل حفل الهواة على الانتهاء في عام 1781 ، وجد بولوني وموسيقيوه منزلاً مع Concert de la Loge Olympique التي تم تشكيلها حديثًا ، والتي اكتسبت بسرعة سمعة كأفضل أوركسترا في أوروبا. تحت هذه المظلة ، أجرى بولوني العرض الأول لسيمفونيات هايدن الست في باريس ، من بين العديد من اللجان المهمة الأخرى.

بالإحباط بسبب افتقاره المستمر للنجاح في الأوبرا ، من خلال تضاؤل ​​المحسوبية بسبب التغييرات على المشهد السياسي ، وزيادة نشاطه في الثورة الفرنسية كضابط مُجند ، قلل بولوني بشكل حاد أنشطته الموسيقية في نهاية حياته. توفي في عام 1799 ، ليس رجلًا مفلسا ، ولكن بالتأكيد شخصية أقل أهمية وقيمة في المجتمع الفرنسي مما كان عليه قبل عقدين من الزمن.

ومع ذلك ، كان تأثيره في فرنسا والخارج ، سواء كقيم فني أو مبدع ، محسوسًا بعد وفاته بفترة طويلة. إنها لحقيقة ملحوظة أن موسيقاه قد نجت من قرنين من الإهمال الناجم عن العنصرية النظامية التي تتخلل مفهوم الشريعة الغربية. لا إغفاله من كتب التاريخ الموسيقي – من اثنين من الأكثر استخدامًا في أمريكا ، يحصل على ذكر موجز وغامض في أحدهما ويغيب عن الآخر – ولا نقص في الدعوة من المبرمجين ودور النشر وتسميات التسجيلات محوه تمامًا .

هذا هو الدليل النهائي على أن بولون لا تحتاج إلى أن تكون ثاني أفضل شخص – ناهيك عن صدى أي شخص أسود. لذا ، نعم ، لا استطيع الانتظار لرؤية الفيلم. لكن أعفوني من اللقب المريع.

ماركوس بالتر هو مؤلف وأستاذ تكوين الموسيقى في جامعة كاليفورنيا ، سان دييغو.

ads

اترك رد

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني.